FONDS SONORES pour l'inteprétation de vos slams

Ci- dessous vous trouverez  les liens de 6 fonds sonores utilisables pour travailler l'interprétation de vos slams ( rien ne vous empêche par ailleurs de choisir un fond instrumental plus personnel ou d'en composer un...) ... Bon travail :




https://www.youtube.com/watch?v=4vPVblm-8KA




https://www.youtube.com/watch?v=Z14jdE4KYjc




https://www.youtube.com/watch?v=hZQIYwFVf-M




https://www.youtube.com/watch?v=OmL4MUEgi0A




https://www.youtube.com/watch?v=7JbHgv9a87E




https://www.youtube.com/watch?v=wWRTOxfxrik

PROJET MUSICAL " Moi c'est" de Camilia JORDANA

Ci dessous une vidéo vous permettant de travailler cette chanson :

PROJET MUSIACL " O POVO NA PAZ"

Vous trouverez ci dessous le projet musical " O povo na Paz" pour travailler votre chant et revoir les parties de surdo 1, 3, caixa et cloche agogo...
Bon travail !

 

ONOMATOPEES DES PERCUSSIONS :

 

SURDO 1 : TONG                          TOUF                   TONG                  TOUF

SURDO 3 : TONKONTONKON   TOUF                    TONGTONG      TOUF

CAIXA :      PA  PA     MA MA     PAPAMAMA        PAPAMAMA     PAPAMAMA

AGOGO:     BA  O       BA BA       BA               O        BA         O BA    BA               O

 

 

MUSIQUE A DANSER : " LA PAVANE "

Théoricien français né à DIJON en 1520 décédé à LANGRES en 1595. Prêtre chanoine* de LANGRES il est l'auteur d'un très important ouvrage:

 

"Orchésographie et traité en forme de dialogue par lequel toutes personnes peuvent apprendre et pratiquer l'honneste exercice des dances(1588)"

C'est le plus ancien traité concernant la danse et contenant la notation des musiques et des mouvements des diverses danses pratiquées à l'époque, les basses danses particulièrement. On y trouve des indications précises sur le jeu des instruments et l'accompagnement polyphonique, ainsi que des illustrations représentant les différentes phases d'exécution des danses.

* MOINES CHANOINES : Ce sont des membres du clergé vivant en commun mais qui n’ont pas à faire vœu de pauvreté ils doivent cependant respecter un certain nombre d'obligations, telles que le travail manuel et la confession deux fois par an.

 

 

LA PAVANE :

 

¨Les couples sont disposés en cortège, l’homme à gauche.

¨Avancer le pied gauche, ramener le droit

¨Avancer le pied droit, ramener le gauche

¨Un pas du pied gauche, un pas du pied droit, un pas du pied gauche, ramener le droit.

¨Avancer le pied droit, ramener le gauche

¨Avancer le pied gauche, ramener le droite

Un pas du pied droite, un pas du pied gauche, un pas du pied droite, ramener le gauche

 

¨

EN VIDEO :

 

Les pas de la pavane

C'est une danse de cour  lente du XVIème siècle, associée à la gaillarde ou la saltarelle.Thoinot Arbeau la

décrit dans son Orchésographie en 1589. Selon les sources, elle provient du nom de Padoue, ou d’une

déformation du mot « pava » (paon) en espagnol

"Belle qui tiens ma vie" de Thoinot Arbeau(1520-1595)est une pavane célèbre de la renaissance

"Pavane" de Fauré et "Pavane pour une Infante défunte" de Ravel sont des oeuvres savantes ( à écouter )

inspirées du rythme de la pavane.

 

" Belle qui tient ma vie" de T. ARBEAU

 

La partition de " Belle qui tient ma vie"

 

"Pavane" de Gabriel Fauré

 

 

 

 

 

PROJET SONORISATION

Vous trouverez ci dessous le court metrage retenu cette année pour votre travail de sonorisation...

 

Il faut y ajouter :

 

Des dialogues

Des bruitages

Des musiques

 

Vous devez pour cela utiliser les logiciels : Audacity, Windows Movie Maker et Krystal audio engine....

 

Le travail est à finaliser dans une format vidéo universel.

 

 

Bon travail ! Et soyez originaux !

PROJET " HABANERA"

Ci dessous une bande son vous permettant de travailler la mise en place du chant, des choeurs et de l'ostinato...



GENERALITES SUR L'OPERA

 Un genre musical : L’OPERA

Un opéra est une œuvre destinée à être CHANTEE sur une SCENE. L'opéra est l’une des formes du théâtre musical appelé aussi ART LYRIQUE.

L'œuvre, chantée par des interprètes possédant un registre vocal déterminé en fonction du rôle et accompagnés par un orchestre, est constituée d'un livret mis en musique sous forme d'airs, de récitatifs, de chœurs ( parties chantées) d'intermèdes souvent précédés d'une ouverture, et parfois agrémentés de ballets ( parties instrumentales).

C’EST UN ART TOTAL PUISQU’IL REGROUPE 4 FORMES D’ARTS :

LA MUSIQUE                                                           LA DANSE
LE THEATRE                                                        LES ARTS- PLASTIQUES

LA DANSE

LA MUSIQUE

LES COSTUMES





LE CHANT, LE THEATRE





LES DECORS



L'opéra est né en Italie à Florence au XVII° siècle et arrive en France en 1645 : Le Cardinal Mazarin avait fait venir de Venise une troupe à la cour de Louis XIV : le succès est immédiat ! Il faudra néanmoins attendre 1671 pour voir le premier opéra réellement français.

LES DIFFERENTS MODES D'EXPRESSION A L'OPERA a travers l'étude de "CARMEN" de BIZET

Afin de mieux comprendre les modes d’expression d’un opéra nous allons en découvrir certains :

- une partie instrumentale (l’ouverture)

- un air ( L'habanera)

- un chœur (le chœur des soldats)

Une partie instrumentale : « L’OUVERTURE »

Un opéra débute par une OUVERTURE. C’est une pièce orchestrale jouée avant la levée du rideau. Elle peut citer certains thèmes principaux de l’œuvre, on appelle cela une ouverture POT-POURRI.

Voici l'ouverture de "Carmen"

( Elle présente 2 thèmes importants : " la corrida" et " Toréador")

TOREADOR : terme vieilli, désignant celui qui combat les taureaux dans les courses publiques. Le terme de torero le supplante aujourd'hui.

LA CORRIDA : est une forme de course de taureaux consistant en un combat à l'issue duquel le taureau est très souvent mis à mort.

Un air ( L'habanera)

Ce terme désigne un passage chanté par un soliste, accompagné de l'orchestre.... Cette partie est destinée à mettre le chanteur en valeur ; la priorité est donc accordée à la mélodie. L'air représente un arrêt momentané du déroulement dramatique, propre à permettre un développement lyrique ( vocalises,gros ambitus, tenues de notes, puissance vocal, comédie...)

" L'amour est un oiseau rebelle" appelé également " Habanera" appartient à l'acte 1 de Carmen; c'est la rencontre physique entre Carmen et Don josé.

Cet air célèbre montre le caractère volage de Carmen ( par le texte) et s'appui sur un ostinato ( joué par les cordes et frappé ensuite par la foule )... :

Voici la version extraite du Film " CARMEN" de F. ROSI ( la chanteuses se nomme  Julia Migenes )

Un chœur (le chœur des soldats)

Il s'agit d'une mélodie chantée par un ensemble important de chanteurs ( à plusieurs voix). Le choeur peut-être mixte et même comprendre des voix d'enfants... C'est d'ailleurs la particularité de celui-ci.

 Marche et Choeur des gamins

"On entend au loin, très au loin, une marche militaire, clairons et fifres. C'est la garde montante qui arrive. Le vieux monsieur et le jeune homme échangent une cordiale poignée de main. Salut respectueux du jeune homme à la dame. Un officier sort du poste. Les soldats du poste vont prendre leurs lances et se rangent en ligne devant le corps de garde. Les passants à droite forment un groupe pour assister à la parade. La marche militaire se rapproche, se rapproche... La garde montante débouche enfin venant de la gauche et traverse le pont. Deux clairons et deux fifres d'abord Puis une bande de petits gamins qui s'efforcent de faire de grandes enjambées pour marcher au pas des dragons. ­ Aussi petits que possible les enfants. Derrière les enfants, le lieutenant Zuniga et le brigadier don José, puis les dragons avec leurs lances"

Ce morceau est construit sur un rythme de marche ( à deux temps) et utilise un langage musical propre à la musique militaire pour coller à l'histoire. On y trouve, en effet, des instruments emblématiques de la musique militaire ( la trompette et la caisse-claire) et les voix d'enfants imitent les sonneries militaires en utilisant des onomatopées.

Voici la version extraite du Film " CARMEN" de F. ROSI

PROJET "HEUREUX QUI COMME ULYSSE"

Vous trouverez ci-dessous le clip de la chanson " Heureux qui comme Ulysse de RIDAN ainsi que la bande son avec guide vocal afin de mettre en place la ligne de chant, le contrechant et l'ostinato.

LE CLIP

LA BANDE SON DE TRAVAIL

Pour t'aider, la flûte t’indique le début de chaque vers (heureux qui..., ou comme...., et puis est..., vivr’ entre ses....,). Tu peux aussi entendre le motif mélodique à siffler (au vibraphone). ATTENTION, lors de l'évaluation finale Il n'y aura pas de guide vocal...

Une grande partie des paroles de cette chanson viennent d’un poème de JOACHIM DU BELLAY (1522-1560); un poète français de la renaissance. «  Heureux qui, comme Ulysse, à fait un beau voyage » est un sonnet ( 2 quatrains puis 2 tercets) extrait d’un recueil de poèmes «  Les regrets ».

" DANS LES COULISSES DE L'OPERA"

Vous trouverez ci dessous le lien de l'émission c'est pas sorcier "dans les coulisses de l'opéra" :

Vidéo assez variée et claire sur le monde de l'opéra

PROJET SCAT VOCAL " L'HEURE DE LA LECON"

Ci dessous vous trouverez la bande son et le texte ( ou plutôt les onomatopées) pour vous entrainer à la mise en place du scat vocal... Attention il y a 8 pulsations avant le début du chant...

PROJET MUSICAL "EURYTHMICS"

"sweet dreams”

Sweet Dreams (Are Made of This) est une chanson écrite, composée et interprétée par le duo britannique Eurythmics. Elle est leur premier succès et la chanson la plus connue du groupe. Arrivée jusqu'à la 1^re position des charts US et à la 2^ème position des charts anglais, la chanson a été classée 356^e des 500 plus grandes chansons de tous les temps par le magazineRolling stone.

Cette chanson a fait l'objet de reprises, emprunts et adaptations, notamment  par Steve Angello, Marilyn Manson, Mika,  ainsi qu’Eminem et même Sylvie Vartan ! Elle a aussi été reprise dans une version très sombre par l'actrice Emily Browning pour le film Sucker Punch de Zack Snyder : elle y sert de trame de fond à tout le prologue du film.

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La version karaoké pour travailler la mise en place du chant :

TRANSCRIPTION, EMPRUNT, CITATION...

Quels procédés musicaux permettent de réaliser une reprise musicale de qualité ?

L’idée d’utiliser une musique existante ou le fait d’exploiter une idée intéressante n’est pas nouveau. Beaucoup de compositeurs ont utilisé ces procédés appelés respectivement : Transcription et emprunt thématique.

Exemple de transcription : Toccata et fugue en ré mineur de J.s.BACH retranscrite pour orchestre par L. Stokowski

                                      

Léopold Stokowski est un organiste et chef d'orchestre britannique, (  1882 - 1977). Très connu pour la liberté qu'il prenait parfois à modifier les œuvres jouées, il a réalisé de nombreuses transcriptions orchestrales d'œuvres de J-S BACH, dont la célèbre Toccata et fugue pou orgue en rémineur.

Jean-Sebastien Bach est un compositeur et organiste allemand de l’époque Baroque. Il est considéré comme l’un des compositeurs les plus brillants de tout les temps.

Exemple d’emprunt thématique : Benjamin Britten « The Young Person's Guide to the Orchestra»

Cette œuvre fut écrite en 1946. Le thème principal est inspiré d'une danse d'Henri PURCELL (le rondeau d'Abdelazer). Dans un premier temps, le thème de Purcell est tout d'abord exposé par l'orchestre au complet puis par chacune des sections à tour de rôle. Suivent ensuite des variations pour chaque instrument de l'orchestre.

BRITTEN est uncompositeur, chef d'orchestre et pianniste britannique ( 1913 - 1976)

PURCELL (1659–1695) est un musicien et compositeur Londonien. On admet généralement qu’il a été le plus grand compositeur anglais en incorporant à sa musique des éléments des styles baroques français et italien, mais en développant un style anglais particulier.

                           

Plus près de nous, Jacques Brel qui s’est inspiré du thème de Greensleeves (XVIème) pour écrire sa chanson « Dans le port d’Amsterdam ».

Greensleeves

Aujourd’hui les musiques actuelles utilisent les mêmes techniques en employant une terminologie différente : Le REMIX( transcription) et le SAMPLE ( emprunt thématique)

EXEMPLE de SAMPLE :« Everything gonna be alright » du groupe Sweetbox (1997)

Le groupe Sweetbox mélange ici deux styles de musique : la musique baroque et le Rap Américain.

 Il y a deux plans sonores :          
1)   le chant en anglais au premier plan (paroles inventées par le groupe Sweetbox)
2) l’Aria de la 3ème suite pour orchestre de Jean-Sébastien BACH au second plan

Sweetbox utilise l’Aria de Bach en le transformant un peu (changement de timbre du thème, changement de tempo et de forme) pour pouvoir en faire une chanson de rap. D’ailleurs le groupe « colle » uniquement la partie A de l’Aria de Bach dans son œuvre : l’Aria devient donc le SAMPLE de la chanson puisque le thème A de Bach y est mis en boucle.

!! Attention les œuvres musicales sont protégées pas des droits. Il est interdit de

sampler une musique préexistante sans s'acquitter des droits d'auteurs, d'intérprètes et

autres après de la SACEM ( Société des auteurs, compositeurs et editeurs de musique).

C’est une société de services, qui favorise la création musicale en protégeant, représentant et

servant les intérêts des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique).

Pour les œuvres dont les droits sont tombés dans le domaine publique (75 ans après la mort de l'auteur sans reconduction de Droits). Il faut faire attention aux autres ayant droits comme l'éditeur, le ou les producteurs qui peuvent demander des dédommagements.